sábado, 18 de octubre de 2014

EL OCTAVO PASAJERO- Programa 591


El programa de esta semana se complace en recomendar uno de los estrenos: Magical Girl. También destacamos Relatos Salvajes y The Equalizer. Además tenemos es ta semana las pis-tas, noticias y un repaso a la carrera de David Fincher.

sábado, 11 de octubre de 2014

EL OCTAVO PASAJERO- Programa 590


Esta semana hemos tenido mucho trabajo siguiendo el Festival de Sitges y también preparando el repaso a los estrenos de la semana. Entre ellos destacamos Mi vida ahora y Perdida. Además os damos las pis-tas y poco más en este programa apañado de verdad.

SITGES 2014: Día 9 y último

Joe Dante reconoce que hace algunas pelis para pagar el alquiler. Me atrevo a pensar que la película que clausura esta noche el Festival, Burying the ex pertenece a ese grupo. No es que esté mal pero es poca cosa para un director firmante de títulos como Gremlins. Más bien parece un episodio de una serie de Tv alargado.



Sitges cierra su edición número 47 con los premios de las diferentes secciones y con un futuro en el que dicen replantearán al menos la sección oficial. Por mi parte deseo que la acorten y que dejen solo las películas que valen algo la pena y no aquellas solo destinadas a hacer bulto o para contentar a determinados intereses.

Michael Pitt y  en Orígenes

Como casi nunca pasa destaco que he visto la película ganadora. Orígenes de Mike Cahill (Otra tierra) se lleva el gran premio, justo, a mi parecer, para una de las pelis buenas del Festival. El premio especial del jurado es para otra película destacable, The babadook de Jennifer Kent. Como mejor director se reconoce el trabajo de Jonas Govaerts por Cub.

En el apartado de actores han ganado Nathan Phillips por These final hours, de Zak Hilditch. y Koji Yakusho por The world of Kanako, de Tetsuya Nakashima. Dos buenos trabajos a los que no tengo nada que objetar.

Más reparos le pongo a Julianne Moore por Maps to the stars, de David Cronenberg. Se lleva el premio a la mejor actriz junto a Essie Davis por The Babadook, premio más que merecido.

El premio al guión se lo lleva Young Ones, de Jake Paltrow.

Mención especial para Pos eso, What we do in the shadows (se lleva también el premio del público),A girl walks home alone at night (también premio al mejor director novel, Ana Lily Amirpour) y Spring.


viernes, 10 de octubre de 2014

SITGES 2014: Día 8


Antonio Banderas ha pasado por Sitges en una visita relámpago. El actor malagueño ha venido a recoger el Gran Premio Honorífico del Festival, que en esta edición también ha sido concedido a Roland Emmerich. Banderas ha llegado con su nuevo film debajo del brazo,Autómata, donde interpreta el papel de Jacq Vaucan, un agente de seguros de una compañía robótica en la que afronta un descubrimiento vital. El film coloca el espectador en un contexto de ciencia-ficción realista y plantea un escenario futuro pero plausible, especulando sobre el momento en que la inteligencia artificial pueda superar la inteligencia humana.  

La llegada de Banderas ha reunido una multitud, tanto cuando ha llegado al Hotel Meliá Sitges –donde ha sido recibido por el alcalde de Sitges, Miquel Forns, y el director del Festival, Àngel Sala–, como cuando ha pisado la alfombra roja acompañado de Gabe Ibáñez. El actor ha subido al escenario a recoger el Gran Premio Honorífico que le ha concedido el Festival por su trayectoria cinematográfica. Banderas ha manifestado su agradecimiento por este reconocimiento, que ha querido dedicar a una de las personas con quien más trabaja codo a codo y que es la productora ejecutiva de Autómata: Yolanda Jiménez Polonio. Durante su intervención, Banderas ha cualificado su vida “como la ciencia-ficción: que un niño de Málaga haya podido hacer estas películas me parece increíble”.  

Pero hablemos de cine, o de algo parecido. En este festival se pone de manifiesto muy claramente cómo el género fantástico está muerto si no aporta nada nuevo a lo ya visto. A las fórmulas conocidas del cine de género hace falta que se añada algo más sea talento en la dirección o arrojo en la historia. Poco de eso estamos viendo. Muchas películas suenan a ya vistas. Como la de hoy, The rover, una road movie posapoclíptica que sigue a Guy Pearce y Robert Pattison por las carreteras de Australia. Salvo por los actores la película es lo mismo de siempre, nada nuevo bajo el sol ni especialmente brillante en su desarrollo. Olvidable.

Menos mal que The signal nos ha sorprendido. Se nota que hay un buen director detrás que se preocupa de la realización y de tener una historia con la originalidad necesaria. Tres chicos persiguen a un hacker informático y se encuentran con lo inesperado, gente chunga del gobierno y misterios en sus propios cuerpos. La película entretiene e interesa y tiene más de un momento especialmente brillante. Esperemos que se estrene porque merece la pena.




What we do in the shadows es la penúltima peli que veo este año. Se trata de un falso documental sobre un grupo de vampiros que comparten piso. A los problemas de convivencia habituales como lavar los platos se unen los derivados de su condición de chupasangre. La película es una chorradita pero es divertida y se agradece como contrapunto a algún ladrillazo que hemos visto por aquí.

jueves, 9 de octubre de 2014

SITGES 2014: Día 6 y 7

Las noticias, aún por confirmar oficialmente, que el Festival de Sitges cambiará de rumbo en una próxima edición son como un bálsamo para mi cerebro, harto de ver tanta medianía disfrazada de supuesta transgresión y de escuchar debates estériles sobre el nuevo y el viejo periodismo. Mientras esperamos la llegada de Antonio Banderas, la única estrella con verdadero tirón mediático que ha pasado por aquí, os cuento qué he visto (o padecido) los dos últimos días.

Annabelle es una suerte de spin-off de Expediente Warren centrado en la muñeca pepona esa que daba mucho miedito. Lo que ocurre es que la peli, que no pasa de correcta, da mucho menos miedo que el trocito dedicado a la muñeca que vimos en Expediente Warren. O sea, Annabelle es una más de sustos de manual. Tenemos silencio, quitamos la música y ¡ale! golpe de orquesta y susto. Todo lo demás es igual de predecible. No da miedo. Por más que muchos se empeñen en ver clasicismo la película es perfectamente prescindible aunque al menos no da vergüenza ajena.

Richard Ayoade, además de ser un actor conocido por la serie Los informáticos, es también director de cine y autor de películas como Submarine. Presenta ahora The double una adaptación de la novela de Dostoevsky con Jesse Eisenberg y Mia Wasikowska. Nos situamos en un mundo gris, en una oficina aún más siniestra y con un protagonista que parece atrapado en una vida sin futuro. Hasta que se presenta en la oficina un tipo igualito a él pero más lanzado y que conecta con sus compañeros. El tipo intentará que este doble le ayuda en su relación precaria con una chica del trabajo. La película destaca por su ambientación, el uso de la música y el trabajo de sus actores. Lamentablemente se viene un poco abajo hacia la mitad y se hace un poco cansina. De todas formas resulta curiosa de ver.



Alexandre Bustillo y Julien Maury gozan de cierta fama gracias a À l'interieur y Livide. Presentan ahora su nuevo trabajo, Aux yeux des vivants, un homenaje, dicen, al cine de los 80. En este caso la trama es un cruce entre Los Goonies o Cuenta Conmigo y las películas de Viernes 13 o La matanza de Texas. No es que sea una maravilla de peli pero se acaba hundiendo cuando los directores parece que quieren hacerse notar y orquestan una orgía de sangre que no es necesaria. Es como si supieran que esas escenas sobran pero las pusieran para satisfacer al aficionado tipo Sitges. 

Un poco de eso le ocurre a Over your dead body, que hemos visto hoy. Takashi Miike es otro de esos fenómenos que se me escapan. Cierto que he visto alguna película suya que me ha gustado pero en general me deja bastante indiferente o directamente me molesta. En la peli de hoy mezcla el ensayo de una obra teatral con las vida real de los actores. Pero de repente se lanza a presentar escenas sangrientas que a mi juicio no son nada necesarias. Si hasta entonces la peli era aburrida a matar a partir de ahí es insoportable.

Otro fenómenos reciente es el de Relatos salvajes, Esta peli argentina gusta mucho y no me explico bien por qué. Cuenta diferentes historias un poco en la línea de lo que le pasaba a Michael Douglas en Un día de furia, retrato de una sociedad cada vez más enferma y corrupta. La película resulta irregular y acaba dejando sensación de insustancial, ni siquiera su reparto la hace grande. De todas formas, es una propuesta entretenida y por supuesto destacable dentro de lo que se está viendo aquí.

martes, 7 de octubre de 2014

SITGES 2014: Día 5

Empiezo recuperando una de las pelis de las vistas ayer y que no pude comentar. Merece la pena y es interesante así que me pongo a la tarea antes de marchar a ver la primera de la mañana, la de Cronenberg, Map of the stars, de la que os hablaré luego.

A girl walks alone at night es una peli más que curiosa, otra vuelta de tuerca al cine de vampiros, hablada en persa, ambientada en una ciudad indeterminada. La verdad que la corta presentación que hizo su directora antes de la proyección no presagiaba nada bueno pero el resultado supera las expectativas. Una chica vaga por la noche en busca de alimento en una ciudad que ya parece muerta hasta que encuentra a un chico que le hace fjarse en él. La película funciona por el elemento vampírico, bien llevado, y por una extraña mezcla de melancolía y belleza que tiene toda la película. Cabe destacar también el uso de la banda sonora que a veces da a las escenas un toque de western más que curioso. Esperemos que se estrene y se pueda ver en nuestro país ya que es una propuesta interesante.



Estuvo ayer también Pablo Helman, supervisor de los efectos visuales de Industrial & Magic que ha trabajado con directores como Spielberg y Lucas, dando una master class. Lo malo es que lo que pude escuchar fue solo sobre Las Tortugas Ninja, que me interesan bien poco. Ofreció cinco minutos de película, una batalla en lo alto de un edificio. Nada nuevo. Todo digital, todo parece falso. Luego explicó que habían trabajado con hasta 17 versiones del guión. Sobran los comentarios. También comentó que para esta película buscaban una imagen foto realista de las tortugas y que utilizaron la captura del movimiento, según él, mejorando a lo visto en las películas de El Planeta de los simios.

A veces los directores que gozan de cierta fama deberían admitir su agotamiento y retirarse. David Cronenberg se permite criticar a ciertos compañeros de profesión cuando él mismo se ha convertido en la sombra de lo que era. Si Map to the stars la hubiera dirigido cualquier desconocido los palos que recibiría serían épicos pero como la firma quien la firma parece que tenemos que decir que es genial. Y no. A mí me ha parecido un capítulo alargado de El séquito o similares, una supuesta crítica afilada contra Hollywood y sus estrellas que se convierte en lugar para tópicos y argumentos vistos mil veces. Ni siquiera los actores están bien, aunque Julianne Moore hace un trabajo competente realmente no me sirve para elevar el tono de la película.


Otro de esos lugares venerados por el cine es Sundance. Parece que todo lo que pasa por allí es grandioso. Viendo Jamie Marks is dead uno piensa que no es oro todo lo que reluce. El director quiere mostrarnos un drama familiar, una historia de adolescentes y lo junta con un relato de fantasmas. No funciona. La película se me hace muy aburrida y no se acaba nunca. Quiere ser triste y poética a la vez y se queda en rollazo.



These final hours es una peli australiana como casi todas las que tratan del fin del mundo. No cuenta nada demasiado especial o difrente, tampoco de forma demasiado original. Nos cuenta como una serie de personas se enfrentan a las horas finales del planeta. Se deja ver y solo destaca por su emocionante parte final.