domingo, 31 de diciembre de 2006

Kirsten Dunst

El 5 de enero de 2207 llega por fin María Antonieta, de Sofia Coppola.



Otra buena oportunidad para disfrutar de Kirsten Dunst.

BABEL

¿Qué hace que una peli goze de tan buena prensa? ¿Qué provoca que se instale ya entre lo mejor del año?

El director de Amores Perros y 21 gramos me había gustado en estos trabajos anteriores a Babel; más con la historia a tres Sean Penn-Naomi Watts-Benicio Del Toro que con la primera. En estos precedentes, Alejandro González-Iñárritu apostaba por las historias duras, de vidas cruzadas y montaje alterno.

En Babel no hay nada nuevo bajo el Sol, como ya se ha dicho. Y a mi modo de ver nada nuevo tampoco hay en su temática: no cuenta nada que no hayamos visto ya, no tiene más interés que un puñado de buenos actores y una realización competente.

Babel cuenta tres historias: una pareja de turistas norteamericanos en Marruecos (ella recibe un balazo en medio del desierto); su asistenta en los USA que se lleva a sus hijos a una boda; una joven japonesa perdida entre la sordera que padece y la muerte de su madre.

El interés de las historias es desigual; algunos giros de guión se podrían evitar; otros momentos son previsibles. La unión entre las tres historias tampoco me parece demasiado original. Ya se ha visto en otras pelis, ese efecto mariposa famoso.



El reparto tampoco me parece excepcional. He visto mejor a Brad Pitt en otras pelis y no superan en absoluto al trío de actores de 21 gramos.

Todo lo escrito arriba no dice que la peli sea horrible; simplemente muestro mi decepción por un director y una película, a mi juicio, prematuramente encumbrados.

sábado, 30 de diciembre de 2006

A la mierda la tregua

Una persona se encuentra desaparecida y otras cinco, dos de ellos agentes de la Policía Nacional, han resultado heridas leves a consecuencia de la explosión de una furgoneta bomba en el aparcamiento C de la Terminal 4 de Barajas.

Otras 21 personas han sido atendidas. La explosión se ha producido a las 9.00 horas, según ha informado Interior a este periódico. Una hora antes, un comunicante anónimo ha hecho tres llamadas de aviso, la última en nombre de ETA. El estallido, controlado por la policía, se ha producido con la zona ya acordonada. Los daños materiales son cuantiosos, ya que se ha hundido el techo de cuatro plantas. El tráfico aéreo de la T-4 estuvo interrumpido hasta las 13.30 horas y comienza a recuperar la normalidad. Miles de viajeron han resultado afectados.






Pues nada, lo que muchos querían se ha producido. Nadie dijo ni antes ni ahora que fuera algo fácil acabar con la amenaza terrorista. Espero que los unos y los otros tengan la serenidad suficiente para afrontar el nuevo escenario.

jueves, 28 de diciembre de 2006

Cándida

Cándida Villar es la asistenta de Guillermo Fesser, uno de los Gomaespuma, popular gracias al programa de radio y algunas apariciones televisivas.

El humor de Fesser en Cándida está muy cerca del de su hermano Javier (P. Tinto) pero el resultado no es redondo ni mucho menos. La película es extraña, desigual en su desarrollo y, aunque la protagonista depara más de un momento emocionante, la peli no acaba de cuajar.

Ocurre un poco como esos chistes privados que hacen mucha gracia o emocionan a sus participantes pero que al resro dejan un poco fríos.

Cándida es esa mujer sencilla que todos conocemos, que ha sufrido lo suyo, se ha cansado de trabajar pero siempre con una sonrisa para salir adelante. Lo mismo te cuenta un dramón que luego se preocupa por hacerte unas croquetas. La película bascula entre el ternurismo de Cándida, los zoquetes de sus hijos y un puñado de buenos sentimientos.




¿Es Cándida un drama? ¿Una comedia? ¿Una peli social? No se bien qué es. A lo mejor es todo y nada y, esa indefinición unida al carácter propio del personaje, tal vez haga que la peli no acabe de funcionar.

miércoles, 27 de diciembre de 2006

Elijah Wood con Álex de la Iglesia?

Según Hollywood Reporter, Elijah Wood encabezará el reparto de la nueva peli en inglés de Álex de la Iglesia, "Oxford Murders".

Wood se uniría a John Hurt en la película que empieza a rodarse el 22 de Enero en Londres y Oxford.

Wood interpretará a un joven estudiante que viaja a Oxford para estudiar pero se interesa por un asesinato ocurrido en el lugar donde vive. Esta curiosidad le llevará a la compañía de una especie de Sherlock Holmes que utiliza la lógica y las matemáticas para detener los crímenes.

"Estoy entusiasmado con trabajar con Elijah, quien sin duda tiene los ojos más poderosos de la Industria lo que es perfecto para el papel" dijo de la Iglesia.

martes, 26 de diciembre de 2006

Frases de Cine

La Academia de las Artes y las Ciencias ha desvelado el póster de la próxima edición, la 79, que está compuesta por 75 citas y/o frases de película.

Los nominados se anunciarán el 23 de enero de 2007. Mientras tanto podéis jugar a adivinar a qué película pertenece cada cita. En esta página tenéis las frase y un poco más abajo (no hagáis trampas) las soluciones.

Feliz Navidad al estilo "24"


Santa imita a Jack Bauer en una parodia navideña de la serie 24. El vídeo lo tenéis en Youtube.


viernes, 22 de diciembre de 2006

Mía Sarah

El cine español no tiene mucha suerte con el género de la comedia romántica. Aquí parece que nos gusta más la comedia más chusca, tipo Torrente.

Por eso, el hecho de que alguien haya apostado por una película como Mía Sarah me parece digno de aplauso. Más allá de su propia existencia la peli es muy recomendable: tiene la dosis justa de romanticismo y de magia típicas del género.

El personaje de Daniel Guzmán es un psicológo más partidario de otras técnicas que de pastillas para curar a sus pacientes. Una chica (Verónica Sánchez) le contrata para que ayude a su hermano (el chaval de La lengua de las mariposas)que vive recluido en casa desde la muerte de sus padres en un accidente. La presencia de un abuelo peculiar interpretado por Fernán-Gómez acaba de redondear la función.



Como decía más arriba la peli es de esas que podríamos calificar de bonitas, que da lo que se espera de ellas, ni más ni menos.

martes, 19 de diciembre de 2006

Nominaciones a los Goya

La Academia de Cine dio a conocer ayer la lista de las películas que competirán por un pedazo de gloria en forma de goya el último fin de semana de enero.

Volver, de Pedro Almodóvar; Alatriste, de Agustín Díaz Yanes; Salvador, de Manuel Huerga; y El Laberinto del fauno, de Guillermo del Toro, son las cuatro candidatas a mejor película en la XXI edición de los premios del celuloide español. Las grandes favoritas son, con 15 nominaciones, Alatriste, basada en la saga de Arturo Pérez-Reverte sobre un antihéroe del Siglo de Oro y la comedia agridulce Volver. Además de a mejor filme, ambas se disputarán el galardón a mejor director.

El filme de Díaz Yanes, que es la superproducción más cara del cine español con 24 millones de euros, de los que ya ha recuperado más de 16 sólo en la taquilla española, ha obtenido 15 nominaciones, entre ellas la de mejor director y mejor película, mientras que Volver ha conseguido 14, entre ellas la de mejor director, mejor película, mejor guión y la de mejor actriz para Penélope Cruz. Esta cinta, que recaudó más de 10 millones de euros sólo en España, es además la elegida por la Academia para representar a España en los Oscar. Tras conocer que su película es la que acapara más candidaturas, Díaz Yanes se ha mostrado "encantado" y ha subrayado que 2006 "ha sido un buen año para el cine, porque se han juntado películas muy importantes".

"Me gusta competir con grandes contrincantes", ha confesado el cineasta sobre los demás directores nominados. El laberinto del fauno, una coproducción hispano-mexicana que narra un cuento de hadas ambientado en la España de la posguerra, les sigue en la carrera, con 13 opciones a premio, entre ellas las de mejor filme, dirección, guión original, y mejor actriz para Maribel Verdú. La película representará a México en los Oscar. Por su parte, Salvador, que revive los últimos días del anarquista catalán Salvador Puig Antich, ejecutado a garrote vil en 1974, ha logrado 11, incluidas la de mejor dirección y mejor película.

Estas cuatro películas coinciden en la competición a mejor película y director, mientras que Almodóvar y Del Toro optan al Goya al mejor guión original y el guionista de Salvador, Lluis Arcarazo, lo hace en el apartado de guión adaptado, acompañado por Díaz Yanes, autor de la compilación de cinco novelas de Arturo Pérez Reverte para el guión de Alatriste. Volver cuenta con la baza de su plantel de actrices, premiadas de forma colectiva en Cannes. Además de Cruz, Carmen Maura, Blanca Portillo y Lola Dueñas aspiran a mejor actriz de reparto. Marta Etura, como la joven desesperada de Azuloscurocasinegro, y Silvia Abascal, por su papel en La dama boba, tratarán de robarle a Cruz y a Verdú el premio.

En el apartado masculino; compiten Sergi López, por su papel de fascista en El laberinto del fauno; Vigo Mortenssen, por su encarnación del capitán Alatriste; Daniel Brull, por Salvador; y Juan Diego, por Vete de mí, donde da vida a un actor de segunda fila sin instintos paternales, con el que logró la Concha de Plata en el último festival de San Sebastián.

Pilar López de Ayala y Juan José Ballesta han sido los encargados de leer la lista. En total, 133 películas españolas estrenadas entre el 1 de diciembre de 2005 y el 30 de noviembre de 2006 competían por una nominación. Entre estos 133 filmes, hay 37 documentales, lo que constata el auge de este género en España. Y ocho filmes de animación, un producto también en alza en nuestra industria. El Goya de Honor de este año lo recogerá el productor Teddy Villalba.

sábado, 16 de diciembre de 2006

Scarlett, de anuncio

Scarlett anuncia Louis Vuitton


Morricone recibirá el Oscar honorífico

El compositor italiano Ennio Morricone, autor de una obra inmensa, tan colosal que alcanza un total de 553 bandas sonoras, recibirá el 25 de febrero el Oscar honorífico a toda una carrera en la 79ª edición de estos premios.

Morricone, de 75 años, es autor de la música de películas como Cinema Paradiso y Decameron. Durante su carrera, ha sido candidato cinco veces al Oscar: Días del cielo (1978), La misión (1986), Los intocables de Elliot Ness (1987), Bugsy (1991) y Malena (2000), pero sin conseguir llevarse la estatuilla dorada.


Morricone afirmó ayer a la televisión pública italiana que "ya no lo esperaba", después de haber recibido cinco nominaciones. "Había renunciado tranquilamente a creer en este premio". El compositor considera que es un honor pero que no añade nada más a los valores esenciales de un músico. "Sin el Oscar, mi vida profesional continuaba tranquilamente y siempre dando el máximo".

El compositor es ante todo conocido por el éxito conseguido de la mano de Sergio Leone, con el que colaboró poniendo música a numerosos filmes del llamado spaghetti western, como Por un puñado de dólares y El bueno, el feo y el malo y posteriormente en 1984 Érase una vez en América. De todas las bandas sonoras que ha realizado, Morricone prefiere no elegir una que valiese la famosa estatuilla y comenta que "todos los trabajos hubieran merecido un reconocimiento importante".

Morricone comenzó su carrera en la televisión estatal RAI, donde conoció al director de cine Luciano Salcio, quien le pidió en 1961 que compusiera la banda musical de su película Il federale, que se convirtió en su debut cinematográfico. A partir de entonces, Morricone se dedicó fundamentalmente a componer para el cine, tanto para el europeo como para el estadounidense.

Entre las más de 500 películas y series de televisión a las que ha compuesto la música destacan además las bandas sonoras de Frenético (1988), El hombre de las estrellas (1995), Sostiene Pereira (1995) y La leyenda del pianista del océano (1999).

viernes, 15 de diciembre de 2006

Eragon

Se anuncia como la nueva saga fantástica en la línea de El Señor de los Anillos o Las Crónicas de Narnia. Ha vendido tanto como Harry Potter.

Pero ¿y la película qué tal está? Pues me parece muy flojita, pelín cutre y la historia recuerda a la saga Tolkien pasando por Star Wars y se nota que está escrita por un chaval de 20 años. El motivo del éxito se me escapa por completo.

Eragon no tiene ni épica ni emoción. Abusa del plano aéreo a lo Peter Jackson y o está muy recortada (las cosas pasan demasiado deprisa) o el montaje es un churro. A nivel de espectáculo tampoco impacta. Los efectos son del montón, el dragón no está mal pero los hemos visto mejores, la acción es bastanta burda y cutrilla.



Por no tener no tiene ni buen reparto; o lo tiene y lo desaprovecha. ¿Qué pinta John Malkovich que sale en dos o tres planos? ¿Y Jeremy Irons podía tener un papel más tópico? Y Robert Carlyle hace lo que puede con su papel de malo.

Y el prota es de lo más soso que he visto en mucho tiempo.

Por no estar bien no lo está ni el músico Patrick Doyle: Eragon no pasará a la historia por su música. Y creo que no pasará a la historia por nada.

jueves, 14 de diciembre de 2006

Primeras fotos de Grindhouse

Tarantino y Robert Rodríguez atacan de nuevo... ¿el de la derecha es Sayid de Perdidos?

Nominaciones a los Globos de Oro

El último trabajo de Pedro Almodóvar, Volver, ha sido designado hoy candidato al Globo de Oro como mejor película en lengua extranjera. El filme ya fue reconocido como tal por la crítica neoyorquina, y ahora da un paso más en el camino de baldosas amarillas que lleva hacia los Oscars. Su protagonista, Penélope Cruz, opta al galardón como mejor actriz.

Almodóvar tendrá que competir por el Globo de Oro con el mexicano Guillermo del Toro (El laberinto del fauno), con la película alemana Das Leben der Anderen, y, curiosamente, con otros dos filmes estadounidense pero en lengua extranjera: la epopeya maya de Mel Gibson Apocalypto, y el drama bélico de Clint Eastwood Letters of Iwo Jima.

Por su parte, Penélope Cruz se medirá con Judi Dench (por Notes of a Scandal), Maggie Gyllenhaal (Sherrybaby), Helen Mirren (La reina) y Kate Winslet (Little Children). Todas las candidatas excepto Cruz han realizado su interpretación en lengua inglesa.



La gran favorita de esta edición es 'Babel', del mexicano Alejandro González Iñárritu, que cuenta con siete candidaturas, entre ellas la de mejor filme dramático.

El filme de González Iñárritu competirá por el premio a la mejor película dramática con 'The Departed' ('Infiltrados'), de Martin Scorsese, 'Bobby', de Emilio Estevez, 'Little Children', de Todd Field, y 'The Queen' ('La Reina'), de Stephen Frears.

'Dreamgirls', que reúne cinco candidaturas, compite como mejor comedia o musical con 'Pequeña Miss Sunshine', 'El diablo viste de Prada', 'Gracias por fumar' y 'Borat'.

Al premio a mejor actor dramático optan: Leonardo DiCaprio, por 'Blood Diamond' e 'Infiltrados'; Peter O'Toole, por 'Venus'; Will Smith, por 'The Pursuit of Happyness'; y Forest Whitaker, por 'The Last King of Scotland'.

Las candidatas a mejor actriz de comedia o musical son Annette Bening ('Running with Scissors'), Toni Collette ('Pequeña Miss Sunshine'), Beyoncé Knowles ('Dreamgirls'), Meryl Streep ('El diablo viste Prada') y Renée Zellweger ('Miss Potter').

En el apartado masculino, los candidatos son Sasha Baron Cohen ('Borat'), Johnny Depp (Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto), Aaron Eckhart ('Gracias por fumar'), Chiwetel Ejiodor ('Kinku Boots') y Will Farrell ('Stranger Than Fiction').

La cinta de dibujos animados 'Happy Feet', por su parte, compite en la categoría de mejor película animada junto a 'Cars" y 'Monster House'.

Warren Beatty será distinguido este año con el Globo de Oro honorífico por su trayectoria.

lunes, 11 de diciembre de 2006

Muerto el Perro...

Lo que no pudo juzgar la Justicia de los hombres espero que lo haga ese Infierno en el que algunos creen.
O que las víctimas inocentes que el asesino dictador Augusto Pinochet se cobren su justa venganza en el otro Mundo.

Asisto atónito a otro dictador que se muere en una cama de hospital, no de un balazo en la cabeza o pudriéndose en una cárcel inmunda.

Asisto con cierta familiaridad a esas imágenes de fascistas de mierda rindiendo tributo al asesino frente a su tumba.

Asisto con estupor a la decisión del gobierno chileno de rendirle un funeral militar "por el bien del país". A los perros tendrían que tirar sus despojos.

Asisto contento de ver como un tipejo así ha abandonado el mundo, un mundo en el que nunca debería haber existido ni él ni los Franco, Videla, Hitler, Stalin...

Que no descanse en Paz.

sábado, 9 de diciembre de 2006

Calendario Pirelli 2007

Como siempre no falta a su cita habitual el Calendario Pirelli.

En el de 2007 grandes fotos en blanco y negro protagonizadas por actrices como Hillary Swank.




Lou Doillon.




Naomi Watts.




Y nuestra Penélope Cruz muy sugerente.



Natalie Portman a lo Audrey Hepburn en la revista Bazaar

Flushed away (Ratónpolis)

Tenía un poco de reparo a esta unión Aardman-Dreamworks que es Flushed Away (Ratónpolis es su inspirado título español) Tenía miedo que el encanto de los personajes de la compañía creadora de Wallace y Gromit se perdiera en el marasmo digital.

Afortunadamente no es así. No solo mantienen las señas de identidad de la casa sino que van incluso más allá creando una peli muy entretenida, vistosa y divertida.

La historia es la de un ratón de ciudad que se ve metido en una aventura en las cloacas mientras se da cuenta de lo solo que estaba en su cárcel de oro (inevitable moralina que sin embargo no molesta) Por el camino encontraremos desde guiños cinéfilos (Han Solo congelado en la cubitera) hasta auto homenajes (el prota mientras decide qué ponerse se topa con el modelito de Wallace) pasando por un montón de acción.



Si además en la VO tenemos un gran trabajo de los actores (Hugh Jackman, Kate Winslet, Ian McKellen, Jean Reno entre otros), un divertido “coro griego” formado por babosas y una animación brillante, Flushed Away es más que recomendable.

lunes, 4 de diciembre de 2006

domingo, 3 de diciembre de 2006

Almodóvar arrasa en los premios de cine europeo

Pedro Almodóvar ha obtenido el premio al mejor director 2006 de la Academia del Cine Europeo por la película Volver. Penélope Cruz ha recibido el galardón a la mejor actriz por su trabajo en el mismo filme, que además ha ganado el premio que concede el público.



Asimismo, Alberto Iglesias ha sido distinguido como mejor compositor del año y José Luis Alcaine como mejor director de fotografía, ambos también por su trabajo en Volver.

En cuanto al premio más importante, el de mejor película 2006, ha recaído en la cinta alemana Das Leben der Anderen, de Florian Henckel von Donnersmarck. Además, el actor alemán Ulrich Muehe ha ganado el premio al mejor actor por su trabajo en este filme.


Roman Polanski recibió un premio especial al conjunto de su carrera como director, guionista, productor y actor.

Dejà vu

El dejà vu es esa sensación que muchos de nosotros hemos sentido alguna vez cuando pensamos que una determinada situación ya la hemos vivido.

La nueva peli de Tony Scott tras el bodrio de Domino toma este tema como excusa para fantasear con los viajes en el tiempo con el objetivo de impedir un atentado. Es como si a Jack Bauer le envíaramos al pasado para, en 24 horas, impedir los atentados del 11 de septiembre.

Denzel Washington encarna con su habitual sobriedad al prota, un agente de la ATF que se ve metido en un lío temporal mientras se enamora de una víctima y acaba con el malo de turno.


La película es una excelente cinta de acción que mantiene alto interés y acción deparando momentos tan logrados como una persecución de coches que sucede en pasado y presente ¡a la vez!

Que la historia sea un poco liosa o el final facilón se le perdonan.

sábado, 2 de diciembre de 2006

Las braguitas de Scarlett

De esta foto circulan diversas variantes, la más vista, la que recorta la parte superior...

Descubrí la escena en cuestión hace poco, casualmente zapeando y encontrando una peli llamada aquí La puntuación perfecta (The perfect score) No me sonaba de nada pero está nuestra musa en un registro y look poco vistos.

viernes, 1 de diciembre de 2006

El camino de los ingleses

Antonio Banderas demostró en Locos en Alabama que sabe rodar. Su película era una agradable sorepresa.

En su segundo trabajo como director, Banderas aborda un proyecto más personal, basado en su juventud malagueña y no fácil de ver. Es una de esas pelis (lo dice su director) donde entras o no entras... aunque creo que será más de lo último.

Y es que El camino de los ingleses me parece una peli fallida lastrada por una poesía de baratillo que solo funciona ocasionalmente y con una historia vista mil veces que no requería tanto rollo.



Visualmente es excelente. Una vez más Antonio nos demuestra que ha visto y hecho mucho cine.

Otra cosa es su historia y desarrollo, ideal para dar un par de cabezadas, que solo parece interesar a su creador.

El perfume

Antes que nada, confesar que no he leído la novela de Patrick Süskind.

A pesar de ser uno de esos éxitos incontestables, nunca me he sentido atraído por su trama y, después de ver la peli, creo que no daré ese paso.

El Perfume es la historia de un chico con un extraordinario poder olfativo. Nacido en una sórdida callejuela, criado en orfanantos y curtido en duros trabajos, encuentra su razón de ser en la vida cuando se obsesiona por crear el perfume perfecto, aquel que puede volver loca a la gente. Casualmente, la esencia más adecuada procede de jóvenes vírgenes.

La película es otro de esos ejemplos (como Los fantasmas de Goya) de cine de buena factura pero un poco ladrillo. Es mejor que la de Milos Forman porque es más rica a nivel visual pero su desarrollo es bastante cansino y el personaje no pasa de ser un tipo plano con poco que enseñar.

Para rematar la faena, una orgía un poco cutrilla culmina una más de esas adaptaciones literarias innecesarias.

jueves, 30 de noviembre de 2006

En la alfombra roja

Por un lado, la guapísima Elsa Pataky se mueve en Estados Unidos como pez en el agua de fiesta en fiesta.

La actriz española acudió sola, sin Adrien-Manolete-Brody, en West Hollywood a la cena anual que la revista 'GQ' organiza para lanzar su especial sobre 'El Hombre del Año'.




Por el otro lado, Jude Law, Cameron Díaz y Kate Winstlet son los protagonistas de 'The Holiday', una comedia romántica que juega a cruzar las vidas de sus personajes. El estreno tuvo lugar en el Ziegfeld Theatre de Nueva York.

La peli llega a España el 5 de diciembre.

miércoles, 29 de noviembre de 2006

Teaser póster de I am a Legend

Basada en la novela de 1954 escrita por Richard Matheson, Will Smith es el último hombre vivo en la Tierra, Robert Neville. Todos los demás hombres, mujeres y niños se han convertido en vampiros y todos ansían su sangre.




En noviembre de 2007 llegará a USA.


viernes, 24 de noviembre de 2006

CASINO ROYALE

Los tiempos cambian, el cine también y un personaje como Bond igual. De hecho no debe sorprender tanto el cambio pues los diferentes 007 eran diferentes manteniendo una esencia.

Daniel Craig es el nuevo. Macarra, cachas, casi artista de circo, casi un x men por lo rápido que se recupera de heridas y torturas. Su Bond, se dice, es más cercano al de las novelas, un tipo muy bueno en su trabajo, un asesino sobrado y con un corazón un poco frío.

Lástima que a veces sea tan frío que parece Terminator, no James Bond. Y corre más que El Fugitivo. Aunque le preparen escenas dramáticas (que Pierce Brosnan ya hizo)



El problema de Casino Royale, por otro lado, una más que correcta peli de acción, es su duración (dos horas 20) y la endeblez de su historia. Esta es más una sucesión de posturitas de Bond, exhibiciones varias y algún que otro chiste (alguno de ellos muy logrado) que una historia con garra e interés.

La duración desmesurada hace que la tensión dramática flaquee (la partida en el casino es una lata larga larga) y la violencia expeditiva se acaba repitiendo.



Se permite alguna pequeña reflexión sobre la condición del ¿héroe? y lo mejor acaba siendo los piques dialécticos entre Craig y Eva Green.

jueves, 23 de noviembre de 2006

Beyond the sea

Las películas musicales, si eres un fan de este género, suelen dejar al espectador con un buen sabor de boca. La última peli de Kevin Spacey sorprende con brillantez alejándose un poquito del sobado esquema de la peli biográfica.

Y es que el actor/director ilustra la historia de Bobby Darin valiéndose de escenas musicales (magníficos números) y utilizando un recurso imaginativo para enfrentar pasado y presente: el Darin adulto se las ve con el que fue de niño y ambos comparten escenas y reflexiones.

Sorprende Spacey, no como actor, que ya lo conocemos, sino como perfecto cantante que se convierte en perfecta réplica del artista. Justo es reconocer su mérito como intérprete y como director al rodearse de un ajustado reparto y depararnos momentos emocionantes en una peli que creíamos ya haber visto mil veces.

Queda al final una buena reflexión. Mueren las personas, no los personajes.

Trastorno

Las pelis de familia amenazada por psicópata más o menos cercano tuvieron su momento en los 80 y 90. Ahora parece que regresan. Y en este caso en una peli española que afortunadamente no se parece a truñacos como Tuno Negro o los thrillers de Filmax.

Dentro de lo que cabe (el final se ve venir, la peli va mucho al grano y no acaba de desarrollar a los personajes) la propuesta es bastante seria gracias sobre todo al gran trabajo de sus dos protagonistas, Nawja Nimri y Ingrid Rubio, en lo que parecen papeles cambiados y que resuelven con brillantes.

martes, 21 de noviembre de 2006

Un buen año

Ridley Scott y Russell Crowe son unos listos. Se pegan unas vacaciones en la Provenza y de paso ruedan una comedia ligera más vista que el tebeo. No está mal, se deja ver, pero no pasara a la historia de sus carreras.

Crowe es un ejecutivo que hereda una mansión y unas viñas en Francia. Allí que se va y recuerda los momentos felices de su niñez con su tío.

Dejemos claro que la peli es tramposa. Nadie en su sano juicio preferiría Londres nublado y el curro estresante a la soleada Provenza, a la impresionante villa que sale en la peli, o a la chica que se liga el prota.



Por lo tanto, sorpresa cero, un Crowe haciendo el número y un divertimento discreto.

Ficción

Ficción es una peli difícil de analizar porque no tiene lo que se dice una historia lineal ni es fácil decir de qué va. Cesc Gay, como en Krámpack o en mayor medida en En la ciudad se interesa más por mostrar un pedazo de vida de sus personajes, en manejar los silencios y las miradas, que por peripecias.

La peli es de esas que o entras en su juego o te quedas fuera, te aburres y te vas del cine. Para el que esto escribe, la peli me resulta un poco monótona pero va ganando en el recuerdo y a medida que la vas viendo. Al final lo que hace es contar la historia de dos personajes, cada uno con sus rollos, que se enamoran, como dicen ellos, un poco. ¿Qué sería de la vida si no pasara eso de vez en cuando?

Destacar el trabajo casi minimalista de Eduard Fernàndez por lo que tiene de verdad.

sábado, 18 de noviembre de 2006

El octavo pasajero programa 326

Disponible el programa de esta semana:

Novedades: El Ilusionista, Trastorno, Borat, Beyond the sea.

Ojo Público: Copying Beethoven y Little Miss Sunshine.

En la segunda hora, las noticias y La Trola, Isako habla de Casino Royale, Va de serie con Prison Break.

viernes, 17 de noviembre de 2006

Los fantasmas de Goya

Los fantasmas de Goya huele a peli antigua, a peli que hemos visto mil veces y que chirría casi a cada momento.

Es un ejemplo de cine con medios técnicos incuestionables pero que carece de alma o de un conflicto dramático que interese o conmueva al público. Y no ayuda nada que todos los protagonistas hablen en inglés y el populacho hable español de Valladolid.

Javier Bardem es como un político de hoy en día: tan pronto es inquisidor como afrancesado. En un mal trance se cruza en su vida una joven de buena familia y su vida sufre un profundo cambio. Goya intercede por la joven y se convierte en testigo de la convulsa historia de aquella España.

La peli simplemente se deja ver. Es ligeramente aburrida y los actores no acaban de convencer demasiado (a Bardem le encuentro muy afectado, Natalie Portman lleva su personaje como puede y Stellan Skarsgard es un Goya poco creíble) y termina convirtiéndose en un folletín sin objetivo definido.


Lo único que muestra claramente son los vaivenes de la Historia y como en un momento dado el pueblo gritó aquello de “vivan las cadenas” ante la llegada del inglés.

miércoles, 15 de noviembre de 2006

Premiere mundial de Casino Royale

Así que la Reina no va a ver su peli, la de Stephen Frears y se va a ver Casino Royale...




El West End londinense se puso el martes por la noche de tiros largos para acoger el estreno de Casino Royale, la nueva producción de James Bond que protagoniza Daniel Craig. El estreno contó con una invitada de honor: la reina Isabel de Inglaterra.



La ovación con la que fue recibido Daniel Craig hizo olvidar el aluvión de críticas que recibió el actor al ser elegido sucesor de Pierce Brosnan. En la imagen, el actor británico firma autógrafos y se fotografía con los fans en el exterior del Cine Odeon en Leicester Square.



Los autógrafos de Eva Green fueron de los más solicitados por los fans que se agolpaban a las puertas del cine Odeón de Londres.

martes, 14 de noviembre de 2006

The Queen

Stephen Frears consigue mostrar como algo real y creíble las interioridades de la Reina Isabel II y compañía en los momentos posteriores a la muerte de Diana Spencer. Y lo hace con sorna británica y mostrando cómo la Monarquía es una reliquia absoluta en el mundo actual, más allá de que sus representantes lo lleven con más o menos dignidad y profesionalidad.



La cámara de Frears muestra como la rutina y la tradición se impuso en un primer momento en que la Familia Real no reaccionó públicamente al trágico desenlace. Se nos muestra un recién encumbrado Tony Blair aliado con el príncipe Charles en un empeño de acercarse al dolor de la gente.

Frears no solo recoge la cotidianidad de la realeza sino también retrata al primerizo Blair y a su esposa, nada complaciente con la Monarquía. Vemos a un primer Ministro campechano a más no poder y con muchas ganas de modernizar el país (parece mentira que el personaje acabara como acabara, de ayudante de Bush)

Pero por encima de todo, The Queen es Helen Mirren. El trabajo de la actriz ha sido ampliamente alabado y añadiré solo lo bien que muestra la compostura regia y como en alguna escena deja entrever a la persona que se oculta tras el cargo.

sábado, 11 de noviembre de 2006

El octavo pasajero programa 325

Ya tenéis a vuestra disposición el último programa, con este menú:

Primera hora: novedades de la semana y la taquilla (madre mía como nos comemos el tiempo)

Segunda hora: agenda, noticias, pregunta de mierda (solución al final del programa), ojo público Scoop.

La matanza de Texas el origen

Últimamente asistimos en el cine americano a un regreso del cine de terror-horror más gore y sangriento dentro de los circuitos comerciales. La matanza de Texas el origen es un buen ejemplo de ello.

Hace un par de años vimos el remake de la peli de Tobe Hooper sobre una aterradora familia con unas aficiones que harían palidecer al mismísimo Hannibal Lecter. La nueva versión me pareció interesante y buena dentro de su género, incluso apartándose un poco del camino más trillado.

La que ahora se ha estrenado es más floja pero a buen seguro gustará a los aficionados al género. Nos sitúa en los primeros pasos de esta familia una vez se clausura el matadero del pueblo. Como los paletos se aburren quedan pocas opciones más allá de los hachazos y mutilaciones a incautos pardillos.
La peli cumple los esquemas del género (guapas perseguidas por tíos chungos) y es bastante asquerosilla y gore. No aporta nada nuevo pero nos permite admirar el fin de la espalda de Jordana Brewster un ratito.


jueves, 9 de noviembre de 2006

Todos los hombres del rey

Muchas veces tener los mejores materiales no garantiza una película memorable. En el caso de Todos los hombres del rey ocurre esto; tenemos un reparto excepcional (Sean Penn, Jude Law, Kate Winslet, Anthony Hopkins), unos técnicos de primera pero la película no arranca.

Se nota demasiado su origen literario y la historia no acaba de interesarnos demasiado e incluso su duración de dos horas y 20 se nos hace un poco aburrida.

La originalidad también es poca, una peli más sobre cómo el Poder puede pervertir al más pintado, o precisamente eso: los poderosos lo son porque se deciden a cruzar la línea y se guardan los cadáveres en el armario.

miércoles, 8 de noviembre de 2006

Casino Royale, en el Guiness

La última película de James Bond, Casino Royale, figura desde hoy en el libro Guinness de los récords, pero no por una proeza del famoso agente secreto sino por una escena de acción de su Aston Martin.

En esa escena, el coche, conducido por un doble del actor que encarna a 007, el británico Daniel Craig, da hasta siete vueltas de campana, lo que constituye un récord mundial al volante.

La peli llega a España el 24 de noviembre y ya se ve el tráiler en los cines (un par) Por lo que parece, este será el Bond más macarrilla de todos.


domingo, 5 de noviembre de 2006

Saw III ya está aquí

Se acerca... Saw III, ¿era necesario?

GAL

Hemos visto últimamente pelis que muestran nuestra historia reciente que funcionan como película y como documento de una época.

Ante ellas, esta GAL aparece excesivamente maniquea, falsa y torpemente realizada e interpretada.

Hace años, el extinto Diario 16 (ahora El Mundo) sacó a la luz a los supuestos responsables del terrorismo de Estado conocido como los GAL, mercenarios reclutados para la lucha sucia contra ETA. Como resultado de eso, la cúpula de Interior acabó en prisión con diversos cargos y se tuvo la sensación que podían haber rodado más cabezas (la X que se atribuye al expresidente González)

Esta historia, que con rigor y un poquito de objetividad podría resultar apasionante, se convierte en la peli actual en una caricatura donde el gobierno es poco menos que el Demonio encarnado. Todo me huele a falso, a mal resuelto, empenzando por esa decisión de no nombrar a los personajes con sus nombres reales (¿os imagináis Nixon llamando al presidente Smith?)

Hay secuencias lamentables (tiroteos a lo Equipo A, fallo que ya estaba en Lobo, del mismo director) y una historia tópica, la de los periodistas.

Y está Jordi Mollà en plan Camilo José Cela que no ayuda tampoco mucho.

sábado, 4 de noviembre de 2006

El octavo pasajero programa 324

Tenéis disponible desde ya el último programa emitido, el 324, 4 de noviembre. Aquí al lado tenéis el enlace al PODCAST.

Bueno, la verdad es que está a medias... Hoy hemos tenido algún que otro problema técnico solventado con nuestra habitual profesionalidad y la primera hora, enterita, se ha perdido. Ooooooh!

Os perderéis las novedades y algún que otro comentario de nivel.

La segunda hora está íntegra, con Ana en plan superstar, con este menú:

- Agenda
- Las noticias y la trola. Mención para una noticia sobre Jennifer López y el nombre de un ruso que parece inventado.
- El ojo público: A scanner darkly y La Dalia Negra.

La semana que viene más y mejor, espero.

Eva Green en Arena

Así de sugerente aparece la nueva chica Bond en la revista Arena


Ellos

Una pareja francesa vive en una casa grande alejada de la capital de Rumanía, donde Cristo perdió la zapatilla, vamos.
Una noche empiezan a oir ruidos extraños y se encuentran con que alguien intenta entrar en su casa.

Ellos es la típica peli donde una familia es acosada por extraños solo que basada en hechos reales, aunque parezca increíble. Aquí en ningún momento se nos muestra quienes son los agresores hasta la parte final. La peli tiene una atmósfera conseguida pero tal vez es demasiado rutinaria. No es más que una persecución durante 90 minutos.

Eso sí, el plano final es escalofriante, cuando se descubren quienes son los "malos" de la peli y quienes son ellos. Da más miedo que cualquier ente sobrenatural.

miércoles, 1 de noviembre de 2006

Copying Beethoven

Las pelis dedicadas a genios, sean de la música, de la literatura o de lo que sea, suelen ser todas parecidas. Parece ser que no se puede ser alguien extraordinario sin que se esté un poco (o bastante) loco.

Copying Beethoven no es una excepción. Ed Harris se explaya a gusto haciendo el número de sordo con mala leche pero dotado de un talento inmenso. Viendo la peli me recordó un poco a otro Beethoven de Cine, Gary Oldman en Amor Inmortal.

Personalmente prefiero este tipo de pelis cuando explican cómo llegaron a crear sus grandes obras o qué querían hacernos sentir con las mismas, más que que me cuenten la vida del personaje, si se duchaba mucho o si tenía mal aliento.




La peli es más de lo último que de lo primero mostrando la relación del genio con una joven copista que sueña con ser compositora. Dejando de lado a veces una realización inadecuada por abrupta, lo mejor de la peli es para mi Diane Kruger y dos momentos: cuando el Maestro estrena la sinfonía que contiene el famoso Himno a la Alegría (magistral y emotiva su recreación) y el final cuando Beethoven presenta su coro angelical.

domingo, 29 de octubre de 2006

Scoop

Las críticas que ha recibido la nueva película de Woody Allen han sido en general bastante negativas, calificando a Scoop como de las peores pelis de su carrera.
Teniendo en cuenta que a mi no me habían gustado sus últimos trabajos no sabía bien cómo iba a recibir esta película.

Y una vez más tengo que disentir de los críticos. Scoop no está tan mal, es incluso entretenida y ligeramente divertida. Allen utiliza un poco el argumento y los modos de Misterioso Asesinato en Manhattan. Tenemos al propio Allen haciendo de mago y a Scarlett Johansson que es una estudiante de periodismo a la cual un famoso reportero muerto se le aparece para informarle que un ricachón podría ser un buscado asesino en serie.

La extraña pareja se une así para desenmascarar al asesino pero ella se sentirá poco a poco atraída por él.

El humor de la peli se basa un poco en las diferencias de clase y un mucho en el peculiar tipo que compone en todas sus pelis Woody Allen. Suyos son los mejores diálogos, esas frases a menudo brillantes y alguna mala leche. La complicidad con su compañera de reparto es total.



Johansson encarna bien al tipo de mujer Allen, decidida y un poco torpe a la vez. La actriz salva la papeleta y demuestra su versatilidad respecto a su papel en Match Point. Hugh Jackman está correcto como el tipo de clase alta.

En suma, una peli distraída y más divertida de lo que me esperaba, teniendo en cuenta lo último del autor de Bananas.

EL OCTAVO PASAJERO programa 323 2ª hora


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EL OCTAVO PASAJERO programa 323 1ª hora


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viernes, 27 de octubre de 2006

INFILTRADOS

Esta tarde he ido a ver la última de Scorsese, Infiltrados, una peli que como su propio nombre indica va de topos, de policías que juegan a ser delincuentes y viceversa.

Llego a casa y en Canal Plus había una peli que me recordaba mucho a Infiltrados. Como que es prácticamente la misma. Es de Hong Kong, del 2002, y se llama Juego Sucio (Infernal Affairs). Aparecen Andy Lau y Tony Leung. Dura bastante menos que la de Scorsese pero es evidente que la del director de Uno de los nuestros es casi un calco.

Las Triadas dejan paso a la mafia irlandesa de Bostón y los protagonistas, 2 polis con caminos diferentes, muestran la fina línea entre uno y otro lado de la ley.

Es evidente que Scorsese es un maestro a la hora de rodar, de contar la historia. Su estilo está presente desde el primer minuto, con la presentación del personaje de Nicholson en voz en off, recordando a otras pelis suyas. Es una peli sólida, con giros en la trama pero que están muy bien llevados. Debo reconocer que se me ha hecho un poco larga pero, como siempre, el peor Scorsese es infinitamente superior al resto.

La peli presenta un mayor empaque y definición de los protagonistas respecto a la de Hong Kong, es más brutal y cínica. Que duda cabe que buena parte de la diferencia y de los logros de la americana están en su reparto. Salvo un antipático Matt Damon, están todos excelentes, desde Nicholson a Di Caprio.

Martin Scorsese pide a Jack Nicholson que cuente otra vez el chiste de la vaca

jueves, 26 de octubre de 2006

Bulo sobre Scarlett

Si algunos medios de comunicación nos mienten con cosas como esta no quiero ni pensar qué harán con temas más importantes.

Hace días comenzó a circular la noticia que la actriz Scarlett Johansson estaba muy grave debido a un accidente al caerse de un caballo durante un rodaje. La noticia era realmente muy alarmista, parecía que a la pobre le quedaban pocas horas de vida.

Yo, que no soy periodista pero se que hay que contrastar las fuentes, busqué y rebusqué en Internet y periódicos y no vi absolutamente nada de esto. ¿Qué raro, no? Porque dentro de lo que cabe es una noticia importante.

Pues hoy se confirma la mentira: Scarlett no solo no tuvo ese accidente sino que estuvo el domingo viendo el Madrid-Barça. La actriz asistió al partido con su novio, el actor Josh Hartnett, y, según informó Rosa Villacastín en Cuatro, con George Clooney. Aunque tenía un palco a su disposición, Johansson prefirió ocupar un lugar más discreto en el Bernabéu, de ahí la ausencia de instantáneas.



En la imagen, reciente y que de nuevo desmiente la ptraña, la actriz a su llegada a la 'Fiesta de la Máscara' en honor del fotógrafo Nick Knight en Londres.